在塞夫、麦丽丝草原题材的电影里，如《东归英雄》、《悲情布鲁克》等，一直洋溢着驰骋于天地之间的文化大气。当央视播出的长篇电视连续剧《东归英雄》呈现在人们面前时，这种“大气”携带着“英雄崇拜”和“自然崇拜”深厚的文化底蕴，再次得到了发展与深化。

    文化“大气”，是指一个民族长期坚守的精神准则所散发出来的特殊气质。《东归》的这种气质，是在人物塑造、叙事节奏、音乐与画面中自然生成的，不仅恣肆汪洋、落拓不羁，而且具有特殊的美学魅力。该剧的“大气”是以蒙古民族“英雄崇拜”的情结为心理基础的。史料记载，1771年，厄鲁特蒙古土尔扈特部历时8月，行程万里，重返祖国故地。出发时有17万人，到达伊犁时只剩下8万人。时间之长，路途之远，牺牲之大，举世罕见，被称作人类有史以来“最令人激动”的“一桩伟大事业”。

    坚韧不拔的执著性，关爱生命的普惠性，包容异己的开放性，遵循规律的开拓性，是蒙古民族主要的性格特征。当主人公渥巴锡以第一人称的叙述方式，深入再现了土尔扈特人所处的生存环境。是叶卡捷琳娜二世无度的扩张野心和残酷压迫，唤醒并强化了整个部族的生命意识——要摆脱沙俄统治，就必须以执著、开拓的精神获得民族的独立和自由，“东归”，正是这种精神和气魄的实现。这里，折射出来的不仅是一个民族生命的承受力和凝聚力，而且是历史记忆中一个英雄的民族的英雄带给我们的文化启示。因而，编导不惜用巨大的篇幅来塑造率部回归的年仅27岁的土尔扈特汗王渥巴锡，以及最有实力推翻渥巴锡以夺取汗位的政治英才策伯克多尔基，被清王廷通缉而逃亡俄罗斯却得到女皇重用的色楞将军等，他们以集体的智慧和力量，策划、领导了这次历史性的“回归”。作品里还有三位完美的母亲：一位是渥巴锡的生母，一位是他的养母，一位是他相濡以沫的妻子央金，她们使“英雄崇拜”情结表达得更加充分而饱满。历史的规律一再告诉我们，苦难和战争造就了英雄；而最终能够消除苦难和战争的，才是真正的英雄！可以说，这就是《东归》超越了以往同类题材的作品，最有深度的地方。剧中“腰中长剑厌烽火”的咏唱，使“东归”不仅是地理位置意义上对于祖国的回归，精神世界层面上对于文化的回归，更重要的是表现出一个伟大民族对于和平的渴望，对于尊严的回归！    

    蒙古民族“自然崇拜”的品格来源于畜牧业对自然的依赖。《东归》最突出的艺术特色，就是把母亲般的大自然表现得仁慈而广博，隽永而动人。从辽阔美丽的草原到美轮美奂的彩虹；从弯弯曲曲的河流到水草肥美的牧场，几乎在每一集里，我们都可以看到诗一般的意境：“蓝蓝的天空，清清的湖水”，“绿绿的草原、奔驰的骏马”，郁郁葱葱的森林、苍苍茫茫的雪原，还有自由飞翔的雄鹰……当一队振翅的鸿雁直冲云天的时候，当两只美丽的天鹅低低徘徊在湖面的时候，伴随着蒙古族民歌《鸿嘎鲁》的背景音乐，洁白的天鹅，就成了一个文化的符号，一条贯穿始终的寓意性线索——不仅蕴含着憧憬自由、眷恋故土的情怀，而且蕴含着对于纯洁、高尚、博大品格的赞美。

    在蒙古族文化谱系中，骏马具有超乎于凡尘、接近于神灵的品格。《东归》中一系列令人难忘的骏马形象：与能干青格勒同生共死的战马；与老汗王敦多卜拉什一同流泪的战马；与骑士一同浴血奋进的战马……在这里，骏马，拥有了人的灵魂；骑士，又拥有了骏马的精神；负载理性的镜头语言，转瞬间成了喷薄而出的生命冲动——那是志在必夺的意志冲动，宣泄情感的本能冲动，融入自然的性格冲动。于是，“天人相谐”的民族气质，在挥洒自如的系列画面中，凝构成了塞夫、麦丽丝所特有的“经典化”的电视语汇，精彩而深邃。

    《东归》“还原历史”的视听表达中，在以历史的公允表达着对于历史尊重的同时，还以庄重与宏阔，浪漫与优雅，汇聚成了一道清新而绚丽的艺术彩虹。从影像构图的讲究，到色彩还原的清晰，从音乐制作的精良到声效台词的打磨，无不体现着创作队伍自觉而强烈的精品意识。当然，能够成为人们“长久思索”的对象的，依然是携带着“英雄崇拜”和“自然崇拜”的文化大气，这是最值得充分肯定的。(李树榕)
 
　　来源：人民日报